Cyril Uhnák
——Slowakischer Maler——

Das Leben und Werk von Cyril Uhnák ist von Kreisen geprägt. Er ist 1959 in Čajkov geboren, einer Region des ehemaligen Gaus Tekov, der reich an spezifischen Volkstraditionen war. Der direkte und unmittelbare Kontakt mit dem unwiederholbaren Phänomen der schlichten Schönheit, des ästhetischen Gefühls und der materiellen Authentizität ist zu einem bestimmenden Element im Kreis der Wanderung und Rückkehr geworden, um Kunst im In- und Ausland zu betrachten. Nach Abschluss seines Studiums an der Slowakischen Technischen Universität war er 10 Jahre im technischen Fach tätig.

Seit 1993 widmet er sich der bildenden Kunst. Er lebt und arbeitet in Bratislava. Nachdem er mehrere Jahre Erfahrungen sammelte und verifizierte, befasste er sich mit verschiedenen Themen und Motiven, indem er Zyklen schuf. In den Anfangsjahren widmete er sich der Architektur. Er studierte die Vedute von Venedig nach Canaletto, Fragmente von Bratislava-Dominanten. Später war es ein Zyklus über die Donau. Er bildete das Panorama der slowakischen Berge in dem Werk Karpaten ab. Aus der Sicht der äußeren Erfahrung nimmt er die Poesie und Melodik der slowakischen Landschaft wahr und entwickelt sie. Im Dialog der klassischen Malerei mit modernen Gemälden und Ansätzen betritt den Weg von Martin Benko, Karol Plický und anderen.

Das Genre der Malerei ist statisch und doch im Zyklus Tanze, Singe (Zatancuj Zaspievaj) evoziert Uhnák eine Art filmischer, dramatischer, farbenfroher Verspieltheit, sowie Tanzrhythmus und Bewegungsfreude. Auf einem abstrakten Hintergrund defilieren vor uns bewegliche farbige Materien. Die wilde, synthetische Materialität von Acryl polemisiert mit der Natürlichkeit und Erdigkeit des Ursprungs.

Kompositorisch schafft er ausdrucksstarke Farbakkorde im Vordergrund, mit einer allmählichen Dematerialisierung der szenischen Hintergründe, während er mit der Umkehrung von Raumplänen spielt. Im zweiten Teil verwendet er auf grob strukturierten Leinwänden die Methode der Schweröllasuren und ehrt die venezianische Malerei. Öl ist ein menschliches Gesicht für den Maler. Es ist die Materialisierung der Fülle und nicht die Austauschbarkeit des Lebens. Auf einem erhöhten Hintergrundhorizont schweben die Berge durch die Täler des Sommernebels. Lassen wir uns vom Echos lang gesungener Lieder bei der Heuernte, elegischen, rührseligen Fujara-Tönen oder vom Gesang eines einsamen Hirten bezaubern.

In Bezug auf Cyrils Werk erlaube ich mir, den Titel des Buches „Lust zu leben“ (Chuť žiť) von Teilhard de Chardin zu paraphrasieren. Im Laufe des Alltags trägt er festliche Akzente der fernen und nahen Vergangenheit und „mit Lust und Freude malt sein Buch von heute“. Kurz gesagt, sein Werk ist ein polemisches Zusammenspiel mit destruktiver Kraft. Es ist eine Demonstration und Materialisierung der Begeisterung für das Zusammenspiel von Geschenk und Geschmack des Lebens.